紫陶街陈绍康老师承前启后一代大师，从十多岁开始拉坯就植入了他的生活。30多岁认真练字（并参加书法函授学习班学习），在陶上装饰；学习造型设计能看图纸拉出坯子，中年时十分勤奋，好学善交流因而技艺全面。其儿子陈俊.陈沛传承父业，其弟绍元九十年代参与陶上装饰，他家老妈妈的刻工在当年是很好的。
《美女瓶》 2004年作品
袁应德我认为是一个相当重要的人，他很好的继承了做陶最传统的东西；包括泥料选取.配方.处理，以及拥有自己的龙窑。他家是“黄埔军校”，当下有些名气的陶人都在他那里创作学习过。他对青花瓷有一定的钻研，对釉料亦有研究，也做些传统的粗陶。去华宁等地交流过。他的玉兰瓶最具代表性。
《红土高原》2006年绞泥龙窑出品
谭知凡也是几十年如一日地在陶上创作。师从向福功，并把自己的情怀融入了梅.兰.竹.菊.荷，寄托了乌托邦式的文人书卷气，他八十年代中期在云南艺术学院学习了两年。对残帖的制作既有传承又有独到的见解。他的创作融入了当地题材，如建水十七孔桥在陶上的表现；把文庙瓦当图案，文笔塔形状植入陶中。他的作品最具人文情怀。
《双龙桥》 2007年创作
马成林老师彝族血统；二十岁进厂至今一直从事陶事并坚持创新；82——85年学习于福建工艺美术学校；师从向福功.陈绍康等艺人。他的作品既有传统又勇于创新，特别是他对传统文化“吃”得较透，对彩陶.青铜文化有相当研究，加之特别善于学习；“我在轮盘上度过了一个又一个白天”“我在废纸上画过了一个又一个夜晚”这是他年轻时日记中的原句。他是全才，熟知每道工序，在造型设计上有相当的造诣。他的作品中表现了各个层面的东西，碗盘.酒器.烟筒.茶具.花瓶.雕塑等无所不有。装饰上大多融入了民族图腾，图案，民俗等。
《春秋瓶》 上世纪80年的作品
对以上四位老艺人说的不对，他们可以批评我，包容我。我与他们交流时很愉快。想想他们都是四十年以上的陶龄了，可以说是一辈子事陶。风风雨雨，辛辛苦苦他们都勤勤奋奋地走过来了。望今后加强交流，多与他们接触，多向他们学习，能有所心得自然是佷愉悦的事了。
