紫陶街
徐江书，字长文，号思斋主人，石竹布衣。自幼学习书法，师从著名书法家李代煊、段冰。初习魏碑、上追汉隶、古篆。后转于入二王行草。自从与陶结缘以来，致力于书法美和陶艺术相融合，以陶为载体，应用书法美的艺术体现，在陶上体现和传达出传统艺术魅力。
∣2016年4月，应第二十四回日中东京国际美术大展组委会的邀请，启正陶社一行七人赴日参加交流和展览并获奖。
∣2016年南宁茶博会期间，九璞举办的陶友交流会现场，徐长文与茶友探讨创作灵感
∣2016年南宁茶博会现场，徐长文观展粉丝讲解紫陶工艺
建水陶曾经的辉煌与失落其实都与境界的高低有关。建国前建水陶广泛采用名家书画、断简残帖进行装饰，经刊刻填泥、烧制磨光后，呈现出一种高雅、古朴的状态。真正达到用于生活，而又高于生活的境界，深受人喜爱。然而来到二十世纪六、七十年代后，整个国家都进入了计划经济时代，为了完成指标，各行各业片面追求产量，忽略了质量。建水陶也在这种气氛中逐渐迷失，生产工艺简单化，名人书画非常少，产品的实用主义气息浓重，失去自身的艺术境界，以致日趋没落。
那建水陶怎样才能提高自身的境界呢？徐长文作为一个结了书法缘的人，续了陶缘后，也一直在思考怎样用书法来提高紫陶作品境界的问题。
书法是笔含墨的艺术，紫陶则是泥与火的艺术，两者看似相互独立，其实却有着深厚的渊缘。首先书法与紫陶都是造型艺术，书法以线条的流动来表现作者的情感心绪和品格修养，紫陶则通过线面结合、空间虚实、体量大小、轮廓起伏等构成造型美，两者都极大的发挥了线条的功用，他们的结合可谓自然而然；其次两者融合是实用性与艺术性的统一，状物与抒情的统一。陶瓷与书法艺术契合，给欣赏者的感觉无疑是锦上添花，如能对两者成功驾驭，融汇贯通，必将大大提高紫陶的艺术境界。
其实一件紫陶作品的好坏、境界的高低一部分源于硬件——陶土的配制，但最根本的则是软件——制陶人的心，人心正则作品正。我们年轻人的任务就是不断探索，把陶看做一种事业，当做人生的追求，提升建水陶的艺术境界，再现辉煌，也使自己拥有一个境界的人生。
∣徐长文彩填堆锦笔筒：以层次繁复、布局乱中有序的残贴为装饰块面，风格多变的书法展现作者扎实的功底，不同的泥料彩填手法有种新意与历史交错的奇妙观感，更展现了书法神韵与传统技艺的审美融合——非书胜于书、非画胜于画
∣徐长文彩填书法紫陶茶壶：此壶以传统题跋为块面形式为底，一面书茶诗唐·钱起《过长孙宅与朗上人茶会》，一面书坚瓠补集卷之三《茶夹书灯铭》，文韵雅致
∣徐长文彩填书法紫陶茶壶：此壶以传统题跋为块面形式为底，书茶诗壶铭以其上，佳人喻茶茗，诗情更兼风雅
∣徐长文“茶宜十三境”系列：明末冯可宾在他的《岕茶笺》中，谈到“茶宜”有十三境：无事、佳客、幽坐、吟诗、择翰、徜徉、睡起、宿醒、清供、精舍、会心、赏鉴、文僮。九璞文化携手徐长文，全国首推建水紫陶“茶宜十三境”，一杯一境，在袅袅茶香中体会茶文化的博大深远。
∣徐长文“九雅”系列：人生有九雅：琴、棋、书、画、诗、酒、花、茶、玉。物雅，境雅，深赋浓厚的中国古文化特色，传承数千年而未曾褪色于历史。今九璞文化携手徐长文全国首推“九雅”之器，以其擅长的书法美和陶艺术相融合，以陶为载体，应用书法美的艺术体现，将人生“九雅”的抽象形态及诗文意境分别镌刻于九个陶坯，成就“雅”之九器，茶席之上，与君共品。
∣徐长文碑韵瓶：巧以乌胎为底，在瓶身勾勒并刻填出碑文式样，风格多变的书法结合凌厉古拙的金石韵味，浑然而成就与众不同的艺术审美
∣徐长文彩填水盂：彩填残贴装饰与书法作品的巧妙布局，使此器深赋文雅而古拙的韵味，隽永流长，耐人寻味
