紫陶街天青裳上绣烟雨，清明桥边垂柳，叶眉翩翩。西街货郎笑问客，东坊食香飘远，引黄童频频流连。
河岸人山人海，河中画桥逐浪。
小楼台上煮茶香，临江眺望，碧波渺渺。
一幅清明上河图长卷，载满了宋代的人文盛景。
后来的人们，依着画在诗与歌中描摹出自己心中的大宋。
但凡衷于风雅情调的人，实难抗拒宋代之美学，耕耘艺术领域的技者们，无不为之喟叹。
宋之美，脱胎于唐朝的五彩斑斓，淬炼于宋朝文人的笔墨渲染，成熟于宋朝市井文化的浸透。
简而素朴，雅而矜持，精致而内敛，大气而不锐利，宋朝文人雅士的风雅及生活美学，在此间展现得淋漓尽致。
现代紫陶工艺技者对宋代矜持风雅的高古之风亦推崇至甚，许多作品上都能从其表象与细枝末节中，寻到古宋之风。
“寻根于传统，问道于当代，古拙静雅，简约精致”是云岫坊制陶理念，近期他们以宋风为饰的系列作品中，表现出别具一格的古朴韵味。
器·形
这批作品线条灵动，轮廓舒敛，大小适中。器身略鼓，大气饱满，壶底杯底均进行了收束处理，下窄、中宽、上微收的设计，打破其原本的板滞，使之整体气韵峭拔而灵动。
器·饰
以建水传统阴刻阳填技法，描摹出花鸟中的宋风之韵，使整件作品，风雅内敛，文气横生。
烧制后再通过传统手工打磨方式，以石料去除火皮，使其呈现出岁月感的斑驳纹理，仿佛雾霭弥漫中变幻莫测的破晓山峦，又似一幅气息古旧的墨画。
这种打磨效果，虽使陶器看起来刚骨硬朗，但触手却细如膏脂、温润如玉。
器·韵
峭拔的器形，兼玄灰陶身上的鲜枝彩鸟，与斑驳旧岁的表面质感，让这批陶器呈现出一种灵动与沉郁、古旧与新鲜交汇的奇异美感，文香墨韵透骨，风雅素朴牵魂。
这是“古”与“雅”的一次唯美融合。
总体来说，这一批陶器虽是紫陶新人之作，但其作品形、饰、韵俱佳，品质不俗。有所好者，可至九璞细细品鉴。
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云岫坊作者介绍
李燕，笔名夏杪，云南昭通。助理工艺美术师，高级陶瓷装饰工，擅长花鸟、人物造型装饰。
赵旭，号行木，云南昭通。助理工艺美术师，深入研究学习紫陶拉坯、修坯、粘接、装饰、烧制、打磨等工序，对紫陶有独到的见解。
