紫陶街堆积如山的历史，可以被人们忽略的时期，早期不被看好的红色，在建水紫陶的发展中恰恰又是一个承上启下的时代，工艺美术陶厂（简称老厂）。
有很多人觉得这些便宜的东西，只能摆放不能使用，有一两件放着玩玩即可………
同样的东西太多，单调、太土、太笨、太一般没有意思等等理由……把一段近30年的时间变成了只提汽锅才知道有建水紫陶。建水紫陶工艺美术陶厂中出现相对较早的器型之一，大小合适，可握于一手掌中，故我称为“掌中宝”。
在建水紫陶的发展过程里…实物名称较模糊不确切、史实资料较少，大部分是口口相传，私人宣传，原老厂工人回忆等方式出现。在建水展览馆、传习馆时没有，大部分都是工作室，买卖陶的店铺，工厂等。云南省各个地方的博物馆中偶有部分器物但大部分为民国时期物件为主，只能说明建水紫陶的百年历史，但缺乏传承延续的贯穿说明。
在建水紫陶的一本早期书中（有些刊物）出现一把黑色七头壶，标记为民国，在这里暂时不议论错对，我想有可能在流传的过程中七头壶民国早有。
玩陶13年中，一直在收购买卖老厂陶器。2010年取样研究琢磨实用建水紫陶老厂壶……2011年开始初见成效，除去有些少量本来就很好的以外，其它的都进入加工改造中，以老配老。从2011开始，改造、宣传、鼓励爱陶人使用可以用的老厂大大小小壶杯等，让大家对这一段历史时间的标准化产品产生兴趣。
标准时期的三个优点：第一，泥料，第二，装饰打磨，第三，烧成。理解这三点，就如同理解宜兴紫砂的原矿老泥一样。
第一，泥料为建水碗窑村周边山里取来的五色泥，厂里堆积如山的早期老泥等，都是非常纯正的天然好泥，其次，为人工制泥练泥。
第二，装饰书画是建水紫陶发展过程里的传统题材“梅兰竹菊”，是集合前50年的审美装饰精简出来的样板，很多还是老艺人向福功的手稿。
第三，烧制为老厂隧道窑煤烧，早期还有部分龙窑样品等……
通过加工改良过的老厂壶，现在进入了一部分人手中，使用、实用。同时一把可以使用的八九十年代的老厂壶对建水紫陶的意义非常重大，近三十年里没有见到过完整使用过的建水紫陶壶壶样，这是建水紫陶工艺美术陶厂的缺憾，也是紫陶的缺憾，有了老厂可以实用的器，就有了完整的标准范本，更多的人使用，拥有，建水紫陶的历史传承也不再断档。
同时，在这一时间段中，2009年后大量江西工匠到建水制作，随后广西工艺等，又到百分之九十都以宜兴紫砂为标准，装饰方面都是瓷器书画标准，把质朴的陶器变成了陶瓷风格，这一转变改变着建水紫陶的审美底线，同时也改变着地域文化性。回到玩老厂，可以在建水紫陶发展中找到标准与底线，这是我们喜爱建水紫陶的辨别方式，也是理解建水紫陶独特于其他陶的唯一途径。
一把平盖壶带来的新体验‘文人壶’的一个构想的出现，一手握住即把玩的个人壶，大小合适，装饰美观，简易不简单，突显出素雅的文人气质。这是七头壶带来的感受之一。出水好，大小合适也是其优点。最关键的支撑建水紫陶的历史发展。工艺的改进，再加以个人情感的创作。很多人在得到我改进的建水工作美术陶厂七头壶的同时，又看到我再创造的雕刻，很多人说玩出了新高度，在我的内心一把调好的素壶是我的最爱。我的老厂壶在你对他了解的同时，又要看到我刻画的印记，让很多人…更多人知道再创作的乐趣，也同时知道我们坚持10多年对老厂紫陶爱的原因。很多人说是因为他少才好、才贵，我却认为是因为他的历史和可以实用使用才贵。
再创作，雕刻，是我和老陶结合的个人情感，也是我爱陶、玩陶、藏陶、做陶、卖陶的最基本坚持底线。
以下实物有自己用了接近6年的壶，绝大部分是朋友、陶友定制主题雕刻的壶，都已经在不同朋友手里把玩收藏。
