紫陶街众所周知，非物质文化遗产手工技艺传承的是传统文化和手工技艺，所以非遗作品呈现的应当是精湛的手艺和传统文化，而不仅仅只是纯功能性或纯艺的概念。
田记窑作品·《坤仲》
田记窑作品·《坤仲》局部
田记窑作品·《福满》局部
作品的表现，是通过精准的造型，精湛的技艺，与陶融汇的书画装饰来完成。承载传统书画的言语，既要体现笔墨的味道，又要展现精湛的剔刻，填泥技艺，让欣赏者在品读一件作品中手工技艺精湛的同时，又感受书画与陶融合创作带来的美感。
田记窑作品·《书法瓶》局部
田记窑作品·《人物茶贮》局部
陶茶居作品·《花鸟水贮》局部
陶茶居作品·《普洱茶贮》局部
人通过视觉关照外物，我们欣赏一件器物，目之所及，自然是器物的型与饰。好的作品无论是强调造型的线条美，还是书画的装饰美，都是各有千秋，匠心别具的。
田记窑作品·《紫金盏》局部
田记窑作品·《壶承》局部
田记窑作品·《盖碗》局部
田记窑作品·《醒茶罐》局部
没有任何装饰的作品，仅以型的线条来展现作品的美感，简洁无赘，如同老子曰“大道至简”一般，高超的技艺不在于晦涩繁复，而是一眼可见，无以复加的美感。
田记窑作品·《六方福满》
田记窑作品·《六方福满》局部
田记窑作品·《六方壶》局部
田记窑作品·《六方壶》局部
经由烈火历练的器物，表面总是带有火的痕迹，这些色彩的变化，恰似以烈火作饰，所带来的无限遐想的空间，也是一种美的冲击。
田记窑作品·《奇正》
田记窑作品·《花鸟水盂》
田记窑作品·《花鸟水盂》
田记窑作品 ·《心经水盂》 局部
田记窑作品·《花鸟水贮》
田记窑作品·《花鸟水贮》局部
田记窑作品·《花鸟水贮》局部
书画装饰的作品，需运用大量的线条来完成创作，线条越多，刻填技艺的难度越大，也就是俗称的“费工”，工多工少没有标准，这是作者把握的一个度，怎样把书画和陶融为一体表现出最佳的美感和艺术性，又能感受到手工技艺的精湛，是极富挑战性的。但毋庸置疑的是，这样的融合是能给人带来愉悦的。
田记窑作品·《花鸟水贮》局部
田记窑作品·《人物茶贮》
田记窑作品·《人物茶贮》局部
陶茶居作品·《哈尼茶贮》
陶茶居作品·《哈尼茶贮》局部
田记窑作品·《花鸟水贮》局部
陶茶居作品·《花鸟水贮》局部
陶茶居作品·《花鸟水贮》局部
陶茶居作品·《普洱茶贮》局部
但这样的作品，并不意味着线条越多越繁复越好，一切当以美感和艺术性为出发点，有时线条千万才显气势，有时寥寥数笔即可出彩。
田记窑作品·《花鸟茶贮》
田记窑作品·《花鸟茶贮》局部
田记窑作品·《茶贮》局部
田记窑作品·《花鸟茶贮》局部
陶茶居·田记窑“线的艺术”系列，核心理念就是以“物”的精神，通过一件件作品去传递技艺，传递温度，传递美好！
田静说：只有使用功能性，或者过分强调功能性，而忽略“非物质”技艺的灵魂以及传统文化的创作性，这样的器物只能称之为工艺品或者是产品。手工技艺的作品除了实用功能外，更多的是对待生活的一种态度，我们选择手工技艺，应该是找寻历史的传承，那是一种具有生命力的东西，工业化产品是很难传递这种感觉的，就如同你不会去热爱一把电水壶一样。
既然是以手去传递一种温度，那么我们所制造的器物，就应该是和生活息息相关的。手工技艺应该是非遗的精神，继承传统，由心到手，就算是最普通的一只茶杯，从泥料的选材，成型到烧制，都是用心用手地认真制作，没有捷径和讨巧。
如此，当我们手握一件作品时，才能感受到它的温度，它的生命力，它是“活”的！
田记窑作品·《花鸟水贮》局部
